368：蜀山试剑（1/2）

九月末的京城，秋高气爽。

但影视圈内的气氛却因蔡怡浓抛出的“合作四条”而显得有些凝滞与躁动。

港岛电影人们还在消化那近乎苛刻的条件，权衡着尊严与市场之间的得失。

然而，资本的齿轮却不会因个人的犹豫而停止转动。

就在这暗流涌动之际，盛影传媒与徐客合作的第一个项目——《蜀山传》，其在内地的宣传发行战役，已然悄然打响，并且是以一种符合“盛影规矩”的方式全面展开。

由于《蜀山传》早在8月初已于港岛上映，票房遭遇滑铁卢，加之盗版VCD/DVD早已通过各种渠道流入内地市场，市场预期普遍不高。

盛影传媒内部评估也认为，此片想复制《功夫足球》的票房奇迹几无可能，其战略意义更多在于“练兵”与“试水”——测试对港片项目的掌控力度，以及验证这类视觉系仙侠大片在内地院线，尤其是在新兴的“中影盛世影城”体系下的市场反响。

因此，宣发策略进行了精准的调整。

大规模的硬广投放被控制在一定预算内，宣传核心聚焦于一点——“华语影史特效巨制，东方仙侠视觉奇观”。

报纸娱乐版、新兴的网络论坛、街头海报，随处可见“徐客巅峰视效”、“耗尽心血打造瑰丽蜀山”、“三千特效镜头开创仙侠新纪元”等宣传语。

预告片更是精心剪辑，突出了玄天宗手持月金轮、丹辰子天魔双翅展开、李英奇御剑飞行等最具视觉冲击力的片段，在电视台的娱乐资讯节目和部分影院贴片广告中循环播放。

然而，真正在影迷和业内掀起波澜的，是王盛在《蜀山传》内地公映前三天，于《华夏电影报》个人专栏上发表的一篇短评。

文章标题颇为平实：《蜀山：一次值得尊敬的视效冒险》。

王盛在文中并未一味吹捧，反而显得颇为客观，甚至带点冷静的疏离感：

“徐客导演的《蜀山传》，无疑是一部充满野心的作品。

他试图用最前沿的电影特效技术，构建一个他心目中光怪陆离、剑气纵横的东方仙侠世界。

这种尝试本身，在华语电影范畴内，是值得肯定和尊敬的。”

“影片的特效场面，无论是法宝的流光溢彩，还是人物飞天遁地的姿态，其密度和质量，都达到了华语电影的一个新高度。

尤其是在构建‘蜀山’这个核心意象上，CG技术的运用确实营造出了不同于传统实景拍摄的磅礴与空灵。”

笔锋随即一转：

“当然，也必须指出，影片在叙事节奏和人物情感的铺陈上，或许为了服务于视觉奇观的呈现，做出了一些牺牲。

情节推进较快，人物关系略显跳跃，对于不熟悉原著的观众，可能需要一定的理解成本。”

最后，他给出了一个极具引导性的消费建议：

“所以，对于《蜀山传》，我个人的看法是：如果你对华语电影特效的发展感兴趣，想在大银幕上体验一次纯粹的、属于东方的仙侠视听盛宴，那么，这部电影值得你走进影院，尤其是在拥有更好音响和银幕条件的巨幕厅去感受。

那种法器碰撞的能量波动、剑气破空的凌厉质感，是家庭影院和盗版碟片无法给予的百分之一。”

“（不过友情提示，巨幕厅票价不菲，预计在五十元左右，请量力而行。

普通厅的视听效果会打些折扣，但依然优于多数同类型影片。）

至于故事……不妨放低期待，专注于这场视觉的‘冒险’。”

这篇影评，看似中立，实则句句暗含玄机。

既肯定了徐客和特效团队的努力，给足了面子，又巧妙地将观众的期待从“经典叙事”转移到了“视觉奇观”上，并为高票价的巨幕厅做了精准的铺垫。

“王盛认证”的含金量，在《功夫足球》两亿票房的加持下，已非同小可。

许多犹豫不决的观众，尤其是对特效感兴趣的年轻影迷，因为这篇文章而下定了观影决心。

……

2001年10月1日。

京城乃至全国都沉浸在长假的欢快氛围中。

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